L’histoire du Hip-Hop et du graff par Shuck One
Passé des murs de terrains vagues aux galeries d’art, des rames de métro aux musées nationaux, celui que l’on surnommait “Le King of subway”, le writer des lignes 2, 9 et 13 dans les années 80.
Ainsi, après 30 ans de tags, throw-ups et graffs, Shuck One est désormais la mémoire d’un mouvement que l’on disait éphémère et qui, sous le regard de la ville, a gagné ses lettres de noblesse.
Il est l’une des figures emblématiques du graffiti international : un graffeur activiste, dit-il, pour lequel il n’est pas question de raconter le présent sans évoquer l’histoire de ses aînés.
Nous l’avons d’abord suivi à l’Exposition HIP HOP 360° à la Philharmonie de Paris pour qu’il nous retrace l’histoire du Hip-Hop, puis il nous a reçu dans son atelier de Choisy-le-Roi dans le Val-de-Marne afin qu’il nous décrypte ce mouvement, un temple avec ses disciples, un mouvement fédérateur, plusieurs mondes, multicolore, une énergie créative née en France au début des années 80…
Et si les Etats-Unis ont été les initiateurs et comme je le dis souvent : “honneur et respect” aux Américains, la scène française – plus particulièrement parisienne – est “longévité et détermination” !
Aujourd’hui, aérosol, acrylique ou marker en main, de collage en toile, il expose désormais ses calligraphies et symboles du Palais de Chaillot au Musée de l’Homme, pour la Fondation Thétis à la collection Jin Rui Group-Hangzhou en Chine, du Fonds National d’Art Contemporain à Paris au Memorial ACTe en Guadeloupe.
Il est aujourd’hui le créateur du Graffic Artism, un travail sur toile qui conserve l’énergie de la rue.
Le natif de “Gwada“*, né à Pointe-à-Pitre en 1970, se livre dans une première partie, sur ses collaborations avec les verriers de Murano (bombe en verre) ou avec Philippe Stark (fauteuil Richard III), ses installations à Rome ou Venise ou encore ses lieux de vie.
Globe-trotter dans l’âme, il voyage en effet aux quatre coins du monde mais vit principalement à Paris et Florence où sa femme est créatrice de la maison italienne Aelis Couture…
Revival
Graffiti artists, breakers, DJs, beatboxers et rappeurs.
Introversion et extroversion, sensation et intuition, pensée et sentiment, jugement et perception, tout sur 40 ans d’histoire du hip hop au travers du regard immersif de Shuck One. L’artiste, dans cette deuxième partie, nous entraîne dans une visite guidée de l’exposition Hip–Hop 360 de la PHILHARMONIE DE PARIS*.
L’installation raconte l’émergence d’une identité du hip-hop en France, façonnée à partir du modèle américain, en adaptant musique, flow et récits aux dimensions de l’histoire sociale et culturelle française.
La culture hip-hop, mouvement culturel ayant émergé dans les années 1960 chez la jeunesse afro-américaine du Bronx à New York, se caractérise par des éléments distincts, desquels découlent les différents aspects de la culture : le human beatbox, le rap (oral), le turntablism ou « DJing » (musical), b-boying (physique) et graffiti artistique (visuel), le street-wear…
Le hip-hop arrive en France au début des années 1980, environ dix ans après son apparition aux États-Unis, grâce à la tournée d’Afrika Bambaataa en Europe qui diffusa largement cette culture à l’extérieur.
La culture hip-hop fut popularisée pour la première fois en France et répandue partout dans le pays grâce à l’animateur et musicien Sidney, dont l’émission H.I.P. H.O.P., diffusée sur TF1 en 1984, fut la première au monde entièrement hip-hop…
Retour aux sources
Dans cette troisième partie, Shuck One nous décrypte le mouvement hip hop, la récupération culturelle et marchande, le Graff VS Street art, les NFT, ou encore, son art en dialogue avec les maux et les espérances d’une France multiculturelle où ses toiles questionnent de front l’histoire de l’esclavage, critiquent l’individualisme, éveillent la conscience écologique.
” Le graffiti, je l’ai découvert dès 1979 par les tags, les mots, les expressions et les revendications laissés sur les murs de Pointe-à-Pitre par les indépendantistes. Il s’agissait d’un graffiti identitaire et politique qui faisait le lien entre passé, présent, futur. C’est là qu’a démarré ma quête personnelle…
Interview réalisée par Sébastien GUÉNARD, Cofondateur et Coprésident d’Agora Managers Groupe
Shuck One : Le site
Gwada : abréviation de “Guadeloupe
Philharmonie de Paris : EXPOSITION HIP-HOP 360 jusqu’au 24 juillet 2022.
* to B or not to B “DAC” est une émission culturelle sur le design, l’architecture, l’art contemporain et l’art culinaire
